Gerçekle yanılsama arasında oynayan dizayncılar, yenilikçi dizaynlarıyla moda dünyasını tam bir hayal dünyasına dönüştürüyor.

Kapak Fotoğrafı: Balmain, Loewe, Y/Project x Jean Paul Gaultier
Modada, “görünenden daha fazlası” ifadesi 2023 ilkbahar-yaz trendleri söylediği söz edilen olduğunda optik illüzyonlarla kendini gösteriyor. Fransızca bir terim olan “trompe l’oeil” yani optik illüzyon tarzı, 3 boyutlu gibi görünen silüetler, baskılar ve diğer öğelerle karakterize ediliyor.
Trompe l’oeil (göz aldanması), birçok yaratıcının son yüzyılda tercih ettiği bir tasarım yaklaşımı oldu. Elsa Schiaparelli’nin 1930’larda ticari muvaffakiyetinin bir kısmı, dizaynlarında gerçekçi fiyonk, kemik, dövme ve hayvan derisi baskıları kullanmasıyla ilgilidir. En ünlüsü olan ” lobster dress (ıstakoz elbise)” ise arkadaşı, sürrealist sanatçı Salvador Kısmı tarafından el imali olarak boyanmıştı. Konsept, 80’ler ve 90’larda evrildi; birçok biçim ve form aldı. Belçikalı dizayncı Martin Margiela peruklardan elbiseler yaparken, ikonik Tabi botlarıyla deve ayaklarını havalı hale getirdi (hala Margiela hayranları tarafından benimsenen özel ayakkabılar). Japon dizayncı Issey Miyake’nin ihtilal niteliğindeki plise kumaşı (geometrik formlara dönüştürülebilen tüy gibi hafif bir polyester) içine kayan herhangi bir vücutta form değiştirici bir tesir yarattı.
İki Fransız dizayncı, optik yanılsamaları ticari markaları haline getirdiler: Manfred Thierry Mugler ve Jean Paul Gaultier. Mugler, bayanları çarpıcı şovlara dönüştürerek, seksi motosikletlere, yüzen Medusalara, krom kaplı robotlara ve göz alıcı renkli kuşlara dönüştürdü. Ve 1995 sonbahar/kış koleksiyonu için, o devirde yaşanan teknoloji yarışından ilham alan Gaultier, giyen kişinin siluetini belirginleştiren stratejik olarak yerleştirilmiş farklı renkli noktalardan oluşan bir siber baskı yarattı.
Modanın ikonik ismi emekli olmadan önce, markasının yaratıcı idaresini her sezon farklı bir tasarımcıya devretme kararıyla dahiyane bir atak yaptı ve her biri Gaultier’in yenilikçi dizaynlarını en görkemli şekilde yeniden yorumladı. Y/Project’in Glenn Martens, ilkbahar-yaz 2023 için Gaultier’in ünlü trompe l’oeil başarılarından biri olan çıplak vücut baskısından esinlenerek, uzun elbiseler, küçük etekler, düğmeli gömlekler ve kot kadrolarında kontrast neon tonlarıyla yeniden hayal etti.
Paris Moda Haftası’nda Schiaparelli dizayncısı Daniel Roseberry, Naomi Campbell’i ceketi üzerinde tutturulmuş gerçekçi bir kurt başı ile podyuma çıkardı ve Kylie Jenner, ön sırada devasa bir aslan başı taşıdı. Loewe’un Jonathan Anderson’ı, eski okul video oyunlarından çıkmış pikselleştirilmiş kazaklar ve pannier küçük elbiselerden dışarı taşan yanılsamalar sundu. Loewe gösterisinin yıldızı Antoryum çiçeğiydi. Anderson, tabiatın bir eserinden aldığı ilhamla modelleri bayan çiçeklere dönüştürdü. Balmain’in 7.000 izleyicili defilesinde Olivier Rousteing, hayali Rönesans baskıları, karmaşık omuz kanatları ve devasa kalça korsesi ile birlikte değişik bir şekilde kıvrılmış bayan ordusu yarattı.
Di Petsa gibi yeni kuşak İngiliz dizayncılar ise bilhassa bir akımla dalgalar yaratıyor: “Wetlook”. Bu ünlülerin favorisi, ıslak bir kıyafet giymiş gibi görünmenizi sağlayan, suyun kumaş üzerindeki saydam ve bedene yapışık tesirini en romantik şekilde yeniden yaratan kusursuz bir tasarım. Petsa, bu arzu edilen kesimleri yaratma ilhamının, suyun içinde yaşayan bayan manzarasını yaratma fikri olduğunu söylüyor. “Bedensel sıvılarımız ve ıslaklık tabirlerimiz tabiatın bir modülüdür ve bu, vücudumuz ve hayat deneyimimizin bir kesimidir. Ağlamak, emzirmek ya da kamusal alanda sızıntı yapmak gibi sözlerimizi gizlememeliyiz – bunlar tümü vücudun ve dünyaya olan ilişkimizin doğal ifadeleridir” diyor Petsa. “Wetlook” elbisesi, doğru yaşamanın hoşluğunu, vücudu ve tabiata olan irtibatını benimseyen bir açıklama yapıyor.
Perspektif ve boyutlarla oynayarak optik illüzyonlar yaratmak, bizim nasıl algıladığımızı yeniden düşündürmek için diğer yaratıcı medyalarda kullanılan bir tekniktir. Moda fotoğrafçısı ve direktör Alex Black, soyutlama ile figürasyon arasındaki tansiyondan etkilenerek, modelleri ve giysilerini iki boyutlu gösteren bir tarama tekniği geliştirdi. Bu tekniği, hazırladığı editoryallerde, Tom Ford ve Diesel gibi markaların kampanyalarında kullandı.
Moda dizayncıları, moda dünyasında iz bırakmak için daima bir arayış içindedir fakat optik illüzyon tekniklerini kullanmaları şaşırtan olabilir.
Gucci’nin yaratıcı direktörü Alessandro Michele, son koleksiyonu için bizi beğenilen bir illüzyon ile şaşırttı. İlkbahar-yaz 2023 gösterisi “Twinsburg”, Michele’yi yetiştiren annesi ve onun ikizi için bir hürmet duruşuydu. “Çoğaltılmış ve genişletilmiş aşklarının zarafeti, benim ikizlere olan sonsuz hayranlığımın ortaya çıkmasına neden oldu,” dedi dizayncı anneleri hakkında. Şovda, seyircilerden habersiz olarak ikizler, merkezi bir bölme duvarının her iki tarafında podyumda yürüdü. Sonrasında, büyük bir beklenmedik finalde bölücü kalktı ve 68 çift, eşzamanlı olarak aynı podyuma çıkarak ikonik bir şekilde yürüdü.